[Colomusic] - Color + Music

[예술작품들]

George Antheil의 교향곡 제 6번 :

1949년 피에르 몽퇴의 지휘로 샌프란시스코에서 초연된 작품으로 유진 들라크르와의 그림 '민중을 이끄는 자유의 여신' 에 영감을 받은 곡이다. 작곡자는 제1악장에서 "전쟁의 포화, 용기, 절망, 희망을 거쳐 미래로 행진하는 것"을 묘사했다고 한다.

Hank Balding의 'The Night Watch' :

네덜란드 작곡가 바딩스가 쓴 렘브란트의 그림과 같은 제목의 작품이다. 그러나 이 음악의 주인공은 렘브란트 자신이다. 파울 폰 클레나우도 렘브란트를 소재로 한 오페라를 쓴 바 있다.

Han Werner Henze의 'Das Floss der Medusa' :

테오도르 게리코의 1819년 작품은 배가 침몰한 후에 살기위해 몸부림치는 사람들을 생생하게 묘사한 그림이다. 헨체는 이 그림에 영감을 받아 같은 제목의 오라토리오를 작곡하여 칠레의 독립투사인 체게바라를 추모하기 위해 그의 영전에 헌정했다. 이 곡이 1968년 함부르크에서 초연되었을 때 작곡자는 무대에 붉은 깃발을 설치하자고 주장함으로써 이에 자극을 받은 청중들은 거리에 뛰쳐 나와 시위를 벌였고, 이 때문에 상연 금지를 당했다.

Paul Hindemith의 'Mathis der Mahler' :

'화가 마티스'라는 제목으로 힌데미트가 발표한 음악은 오페라와 교향곡 두 곡으로 모두 1934년 작품이다. 주인공은 16세기 초의 독일 화가 마티아스 그뤼네발트이다. 힌데미트는 이 교향곡에서 그뤼네발트가 그린 독일 아이젠하임 성 한토니 성당의 벽화를 소재로 삼았다. 3개의 악장으로 되어 있는데, 1악장은 '천사의 연주' 2악장은 '무덤에 묻히신 그리스도' 3악장은 '성 안토니의 유혹'이다.

Liszt의 'TOTENTANZ' :

리스트는 1830년대 말 이태리 여행 도중 피사에 있는 캄포 산토에서 안드레아 오르카나의 프레스코 벽화 <죽음의 승리>를 보았다. 인간의 기쁨을 앗아가는 괴상망칙한 죽음의 신의 모습이었다. 죽음의 신은 박쥐의 날개를 단 여인의 모습이었다. 그는 즉시 '죽음의 무도'라는 제목으로 피아노와 관현악을 위한 변주곡을 작곡했다.

말러의 교향곡 제1번 :

이 곡의 제3악장은 괴상한 그림을 잘 그리기로 유명한 프랑스의 판화가 Jacqus Callot의 판화 중 독일의 동화책에 나오는 이야기, 즉 동물들이 사냥꾼의 장례 행렬을 따라 가면서 즐겁게 춤을 추는 장면을 음악화한 것이다.

무소르그스키의 '전람회의 그림' :

러시아의 화가 빅토 하르트만이 1783년에 사망한 후 그의 절친한 친구인 러시아의 작곡가 무소르그스키가 작곡한 10개의 피아노 소품으로 상트 페테르부르크에서 열린 하르트만의 추모 전시회에 전시된 그림 중 10개를 골라 음악화한 것이다. 모리스 라벨은 이 곡을 관현악으로 편곡했다. 라흐마니노프의 교향시 '죽음의 섬'은 스위스의 낭만주의 화가 아놀드 뵈클린의 그림을 보고 작곡한 것이다. 이 유화는 현재 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에 소장되어 있다.

슈만의 교향곡 제3번 :

라인 교향곡이라고도 불리우며, 슈만이 라인강 유역을 여행할 때 고딕 건축 양식으로 유명한 쾰른 대성다의 위용을 보고 감명을 받아 쓴 곡이다.

리하르트 시트라우스의 교향시 'Friedenstag' :

이 교향시는 30년 전쟁 중 브레다의 함락에 관한 이야기를 기초로 한 것인데, 스페인의 화가 벨라스케스의 그림 '브레다의 항복'을 보고 작곡한 것이라고 한다.

스트라빈스키의 '탕자의 편력' :

1951년에 발표된 오페라로 윌리엄 호가드의 18세기 판화를 기초로 한 것이다. 이 그림은 탕자 톰 레이크웰의 윤리적 타락을 묘사한 것이다. 대본은 오든과 체스터 칼만이 썼다.

랜달 톰슨의 합창곡 'The Peaceable Kingdom' :

이 곡은 미국 초기의 민속 화가인 에드워드 힉스의 그림에서 영감을 받았다. 구약성서 이사야서 11장에 나오는 사자와 송아지가 함께 노는 장면을 그린 것이다. 이 그림에는 윌리엄 펜이 인디언들이 둘러 싼 가운데 평화조약을 체결하는 장면이 나온다. 톰슨은 합창곡 가사를 이사야서에서 인용했다.

Fantasia :

1940년 제작되었으나 69년에 가서야 빛을 본 디즈니의 애니메이션으로, 월트 디즈니의 입장에선 일생의 대작으로 꼽히는 작품이다. 끝없는 복사와 마모,음질 훼손 등으로 <환타지아>는 많은 손상을 입어 자칫 역사속으로 사라질 위기를 맞았으나 88년 필림과 오리지널 사운드 트랙을 프레임마다 하나하나 복구하는 작업을 거쳐 불후의 명작으로 다시 복원되었다. 밀레니엄을 맞아 디지털 기술로 새로 복원됐다.

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