- Wolfgang Amadeus Mozart
- Giovanni Battista Viotti
- Ludwig van Beethoven
Wolfgang
Amadeus Mozart
(Salzbourg 1756 - Vienne 1791)
 Wolfgang
Amadeus Mozart naquit le 27 janvier 1756 à Salzbourg, en Autriche.
Son père, Leoplod Mozart, violoniste et compositeur, se chargea
de son éducation musicale.
Très
tôt déjà, le petit garçon montra des dispositions extraordinaires
pour la composition et la musique en général. Dès l’âge
de six ans, il devint un virtuose du pianoforte et
du violon. Il surprenait par sa capacité à improviser, à
déchiffrer et à mémoriser les partitions. En 1762, son père
décida de faire connaître cet enfant prodige au monde et l’emmena
en tournée dans les cours d’Europe, où il fut triomphalement
accueilli. De cette époque datent les premières sonates pour
clavecin et violon (Mozart n’a que sept ans!), une symphonie
(1764) et un premier opéra (1768).
De
retour à Salzbourg, Mozart réussit à s’imposer. Mais sa
situation financière n’était pas très stable; c’est
pourquoi il repartit en tournée dans les cours allemandes et
à Paris. À la recherche d’un poste définitif dans une cour
d’Europe, Mozart connut plusieurs déceptions. Il retourna
finalement à Salzbourg en 1779, où sa carrière musicale allait
atteindre son apogée. Mozart compose sans relâche: messes, sonates,
concertos, symphonies,... Il sut inventer un style particulier
et se mit à exploiter de nouveaux moyens musicaux.
En
1782, Mozart épousa Constance Weber. La pauvreté et la maladie
rythmèrent la vie du nouveau couple. A partir de 1786, Mozart
composa ses grands opéras. "La Flûte enchantée" (1791), d’inspiration
franc-maçonnique, fut son dernier opéra. La même année, Mozart
travaillait à une messe de requiem que lui avait commandée un
inconnu. Il laissa cette oeuvre, à la fois sombre, profonde et
grandiose, inachevée. C’est son élève, Franz Xavier Süssmayer
qui la termina. Pour beaucoup de personnes, le "Requiem" compte
parmi les plus belles oeuvres jamais écrites dans toute l’histoire
de la musique.
Sa
mort prématurée et le relatif insuccès de sa carrière n’ont
pas empêché Mozart de devenir l’un des musiciens les plus
célèbres au monde. L’importance quantitative (plus de 600
oeuvres!) et qualitative de la musique mozartienne démontra une
immense puissance d’imagination et ce, dès son plus jeune
âge. Il a abordé tous les genres avec talent. Il composait avec
une facilité déroutante et souvent sans corriger ses partitions,
comme inspiré par Dieu...
Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791), Violin Concerto
No.3 in G major, Allegro, violin: Zino Francescatti,
Columbia Symphony Orchestra conducted by Bruno Walter, © 1992
Sony Classical GmbH
Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791), Violin Concerto
No.5 in A major, Allegro aperto, violin: Zino
Francescatti, Zürich Chamber Orchestra conducted by Edmond
de Stoutz, © 1992 Sony Classical GmbH
Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791), Sinfonia Concertante,
K.364, Allegro maestoso, violin: Igor Oistrakh, viola: David
Oistrakh, Berliner Philharmoniker conducted by David Oistrakh,
© EMI Records Ltd., 1992
Ses
cinq magnifiques concertos pour violon apparurent en à peine
plus d’un an. En 1777, il composa un dernier concerto
pour violon, en ré majeur (KV 271a). D’une très
grande beauté, ces célèbres concertos, surtout ceux en sol
majeur (KV 216) et en la majeur (KV 219), sont encore
souvent interprétés aujourd’hui par des virtuoses.
Giovanni
Battista Viotti
(1755 - 1824)
Viotti
a été l’élève du fameux violoniste turinois, Gaetano
Pugnani. Héritant de la puissance et de la noblesse de jeu
de son maître, cet éminent virtuose s’établit en France
à la suite d’une tournée européenne.
Viotti
fut au service de Marie-Antoinette de 1784 à 1786. La Révolution
française le contraindra à s’exiler à Londres en 1792 où
il mourra en 1824.
Outre
10 concertos pour piano, deux symphonies concertantes pour
deux violons, cordes, hautbois et cor, Viotti est l’auteur
de 29 concertos pour violon.
Ludwig
van Beethoven
(Bonn 1770 - Vienne 1827)
 Né
à Bonn dans une famille de musiciens, Beethoven, exploité par
son père, ne connut pas une enfance heureuse. A l’âge de
11 ans, il entre comme musicien à la cour du Prince-électeur
de Cologne, où il reçoit l’enseignement de Neefe. En parallèle
à sa formation, il s’intègre progressivement à la vie musicale
de Bonn. En 1787, il gagne Vienne pour y rencontrer Mozart.
En 1792, il y retourne pour étudier avec Joseph Haydn, et s’y
installe définitivement. Johann Georg Albrechtsberger et Antonio
Salieri achèveront sa formation musicale.
À
partir de 1795, Beethoven acquiert une certaine notoriété, notamment
dans les milieux aristocratiques. Il compose beaucoup pour le
piano, un instrument sur lequel il aime improviser. Avec la
"Symphonie no 3" dite "Héroïque" (1808) commence alors pour
Beethoven une période qualifiée de "décennie héroïque", période
qui s’achèvera avec la "Symphonie no 8" (1812). Cette période
est en effet la plus féconde de son oeuvre. Elle lui apportera
gloire, reconnaissance et une certaine aisance financière.
Ludwig van BEETHOVEN (1770-1827), Romance pour violon
et orchestre, Op.50, violin: Frank Peter Zimmermann, English
Chamber Orchestra conducted by Jeffrey Tate, © EMI Records
Ltd., 1988
Ludwig van BEETHOVEN (1770-1827), Sonata for Violin
and Piano No.5 in F major, Op.24 "Spring", Allegro,
violin: Zino Francescatti, piano: Robert Casadesus, © 1990
Sony Classical GmbH
Mais
Beethoven doit lutter contre une surdité toujours croissante.
Vers 1814 il atteint le somment de sa gloire. Quatre ans plus
tard, il devient totalement sourd. Durant les dernières années
de sa vie, malgré sa surdité et une santé précaire, Beethoven
compose la "9e Symphonie", une oeuvre superbe et magistrale.
Il meurt à Vienne en mars 1827.
1re
page de la partition d’orchestre de la "Symphonie no 7".
Les
symphonies sont certainement les oeuvres les plus connues de
Beethoven du grand public. Le très fameux concerto pour violon
en ré majeur est intégré au répertoire de nombreux violonistes
virtuoses.
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