Pendant que la Renaissance de Harlem commençait dans la pleine force, beaucoup de personnes différentes ont eu différents idéaux sur la façon dont apporter leurs causes en avant au public. C'est comment les différents genres ont hérité le jeu pour le mouvement. Ici nous nous concentrerons sur l'aspect musical en donnant une brève histoire musicale, des biographies de cinq personnes influentes, une liste d'autres personnes en avant dans le mouvement, et quelques échantillons de bruit pour présenter ceux qui visitent ce site aux bruits robustes de la Renaissance de Harlem.
À cette page, les questions suivantes seront répondues:
Club du nom un connu de Harlem. Quand la plupart des musiciens se sont-ils déplacés à Harlem? Quel joueur de trompette a été noté pour souffler ses joues quand il a joué? Quelle était la forme la plus populaire de la musique alors? Les gens du mouvement ont-ils tous convenu sur la façon dont donner leur but?
Les réponses sont en bas de la page.
Les années 20 et les années 30 beaucoup de musiciens se sont déplacés à la région de Harlem. Quoiqu'ils aient reconnu les grands noms associés au jazz, la musique la plus populaire alors, ils ne pourraient pas identifier avec elle. Notant ceci, ils ont bientôt commencé à former leurs propres types de musique -- une que leurs personnes pourraient identifier avec et apprécier. Bientôt les instrumentalists et les vocalists ont été joints par d'autres genres de la musique tels que classique et sacré (religieux). Avec la scène musicale de Harlem, la scène de partie de Harlem a crû. Aux clubs tels que le club de coton et le théâtre d'Apollo, la nourriture et l'alcool se sont associés la musique forte. Même la croûte supérieure dans Harlem assisterait à ces fiestas, ils ne l'admettrait pas habituellement! Ci-dessous la liste de personnes étaient seulement une choisie peu des musiciens connus de la Renaissance de Harlem.
Quelques personnes en avant à noter:
Louis Armstrong Josephine Baker Duke Ellington Coleman Hawkins Bessie Smith
Louis Armstrong
	(1901-1971) Louis Armstrong est énuméré comme l'interprète le plus âgé pour avoir jamais une chanson de vente du numéro 1 sur les diagrammes de musique (livre de The Guiness de Records). Armstrong a reçu sa toute première leçon de musique avec la trompette dans une maison d'enfants (1913) située à la Nouvelle-Orléans, à où il a été envoyé pour tirer outre d'un pistolet pendant une célébration de nouvelles années. Armstrong plus tard s'est déplacé à Chicago et a joint le Roi Oliver en 1922. En 1925, il a commencé à enregistrer sous son propre nom après le jeu en bande de Fletcher Henderson à New York. Armstrong a fait deux excursions en Europe, qui l'a par la suite mené en l'Afrique. Il a enregistré son dernier travail de jazz au milieu des années 50. Il a été également élu dans vers le bas The Down Beat Hall of Fame en 1953.
	Certains de ses travaux incluent I'm in the Mood for Love, Solitude, Ain't Misbehavin', You Rascal You, Cabaret, Hello Dolly, Mack the Knife, Old Man Mose, et Wild Man Blues.
Josephine Baker
	(1906-1975) En tant que jeune fille au Missouri, Josephine Baker a recherché la nourriture dans des bidons d'ordures et a dormi dans des abris de carton. En dépit de ces difficultés, Baker a crû fort et poursuivi une grande carrière musicale. À l'âge 18, Baker s'est déplacé hors du Missouri et se lèvent dans New York où elle a participé aux nombreuses productions d'étape, dont une partie a inclus le Follies-Bergeres, Ziegfeld Follies, et Le Negre Revue à Paris. Pendant le début des années 30, Baker a enregistré des chansons, a fait une excursion européenne, et starred également dans deux films, Zou-Zou et Princess Tam-Tam.
	Certains de ses travaux incluent Bye Bye Blackbird, Blue Skies, Always, He's the Last Word, Pretty Baby, Confessing, Suppose, et J'ai Deux Amours.
Duke Ellington
	(1899-1974) Edward (Duke) Kennedy Ellington a été donné plusieurs honneurs autour du monde, dont deux ont inclus la Presidential Medal of Freedom par le gouvernement des États-Unis, et de la Legion of Honor par le gouvernement Français. Edward a reçu sa première leçon de piano à l'âge de sept auxquels ils ont semblé ne pas avoir un effet très durable sur lui. Duke est allé à l'école de formation manuelle d'Armstrong pour étudier l'art commercial au lieu d'une école scolaire. En 1917, le duc a constitué son premier groupe: le Serenaders, qui plus tard a été renommé au le Washingtonians. Ellington a fait son premier enregistrement en 1923 à New York. Lui et sa bande ont voyagé autour du monde dans plusieurs différentes villes, gagnant plus de popularité avec chaque arrêt.
	Certains de ses travaux incluent Rockin' in Rhythm, Satin Doll, New Orleans, A Drum is a Women, Take the "A" Train, Happy-Go-Lucky Local, The Mooche, et Crescendo in Blue.
Coleman Hawkins
	(1901-1969) Coleman Hawkins est identifié comme premier grand saxophonist du jazz. En 1922, il a joint la bande menée par Mamie Smith et était une partie de certains de ses enregistrements jusqu'en 1923. Cependant, il a fait son premier enregistrement avec Fletcher Henderson, auquel il a joint l'orchestre de Henderson et est resté avec eux pendant les dix années à venir. Il a également enregistré avec des récolteuses de coton de McKinney's et des ventilateurs bleus de McKenzie's de ville rouge de monticule en 1929. En 1940, Hawkins a enregistré son enregistrement plus célèbre: Body et Soul. Hawkins également enregistré avec Thelonious Monk, Max Roach, Eric Dolphy, John Coltrane, Duke Ellington, et Sonny Rollins.
	Certains de ses travaux incluent Broke But Happy, Blues on the Delta, Dee Tees, The Man I Love, Hawk Talk, Pebbles, Lazy Butterfly, Cool Blue, et Some Stretching.
Bessie Smith
	(1894-1937) Bessie Smith était le premier chanteur de bleus pour avoir un nom important avec ses enregistrements. Smith est né à Chattanooga, Tenn. et puis s'est déplacé au nord à Atlantic City où elle a exécuté dans le début des années 20 que Smith deviennent plus tard une figure populaire avec son premier enregistrement en 1923, les bleus découragés du chasseur d'Alberta ". " Bessie Smith a également exécuté avec James P. Johnson, Coleman Hawkins, Louis Armstrong, Don Redman, et Fletcher Henderson.
	Certains de ses travaux incluent Backwater Blues, Taint Nobody's Bizness If I Do, St. Louis Blues, Nobody Knows You When You're Down and Out, Down Hearted Blues, et Gulf Coast Blues.
Club du nom un connu de Harlem. The Apollo Theatre ou Cotton Club. Quand la plupart des musiciens se sont-ils déplacés à Harlem? 1920s aux 1930s. Quel joueur de trompette a été noté pour souffler ses joues quand il a joué? Dizzy Gillespie. Quelle était la forme la plus populaire de la musique alors? Jazz. Les gens du mouvement ont-ils tous convenu sur la façon dont donner leur but? No, ceci est comment les différents genres sont venus dehors pendant le Renaissance.