Multidisciplinarni projekat SVJETLOST

U M J E T N O S T

Neki od osnovnih likovnih problema jesu boja, valer i tekstura. Oni nastaju kao rezultat djelovanja svjetlosti na odredjeni predmet. Svjetlost, dakle, pomaze da kompletno odredimo forme u prirodi. Slikari pomocu svjetlosti, koristeci tzv. valer, postizu trodimenzionalnost. Valer predstavlja kolicinu svjetlosti na jednoj slici, a valerski kljuc raspon tonova od najsvjetlijih do najtamnijih.

Valer neke slike utice na raspolozenje posmatraca. Pozitivna raspolozenja rezultat su svijetlih tonova, a negativna tamnih tonova.

Umjetnik se koristi svjetloscu kao majstor svjetla na pozorisnoj sceni. Koristeci jake kontraste on prizor cini dramaticnim ili obasjavajuci pojedine licnosti i predmete stavlja ih u prvi plan.

Svaki pravac u umjetnosti kroz historiju na specifican nacin koristi svjetlost. Veliki doprinos formiranju specificnog baroknog nacina koristenja svjetlosti dao je Rembrandt.

Njegovo najpoznatije djelo "Nocna straza" dugo je vremena bilo osporavano zbog tretmana svjetlosti. Na gotovo svim njegovim slikama ne moze se fiksirati izvor svjetlosti. Svjetlost se javlja kao Boziji znak. Bogato izdiferencirana valerska ljestvica kojom se on koristi naziva se "CHIARO SCURO".

Pored valera svjetlost nam omogucava da odredimo teksturu posmatranog predmeta prije nego ga i dodirnemo. Neki slikari, upravo koristenjem svjetlosti, postizu veoma visok stepen realizma.Takva njihova djela opisuju se kao iluzionisticka.

Upotreba svjetlosti u slikarstvu ipak se najbolje moze prikazati na djelima impresionista. Impresionizam je pravac u umjetnosti nastao 60-ih godina 19. stoljeca u Francuskoj. Naziv je dobio po Monetovoj slici "Impresija".

Osnovni elementi slikarskog dozivljaja u impresionizmu su boja i svjetlost. Za slikare ovog pravca najvazniji je vizuelni dozivljaj koji trenutno proizvodi slucajan pad prirodne svjetlosti.

Za njih moitiv nije presudan kao ni potreba da potpuno tacno kao realisti predstave sadrzaj. Oni prvi ne prepisuju stvarnost, vec je oblikuju. Renoir, Degas, Monet, Manet i ostali slikaju kratkim potezima cetke i mrljama ciste boje koje se kasnije mijesaju u oku posmatraca i stvaraju utisak treperave svjetlosti.

Cesto koriste isti motiv slikajuci ga u razlicito doba dana kada se svjetlost lomi pod razlicitim uglovima.

Nakon ovih umjetnika dolazi do potpune revolucije u umjetnosti i do pojave niza umjetnika kojima upravo svjetlost nudi nove kreativne ideje.

U modernoj umjetnosti uz upotrebu lasera i svega onog sto nudi moderna tehnologija svjetlost postaje osnovno oruzje za stvaranje fantasticnih vizuelnih efekata.