HOW TO UNDERSTAND A WORK OF ART

1. Posąg króla Chefrena
ok. 2500 p.n.e.

2. MYRON
Dyskobol
ok. 450 p.n.e.

3. Aulus Metellus (Orator)
pocz. I w. p.n.e.

4. BENEDETTO ANTELAMI Król Dawid ok. 1180 - 90	Oto kilka dzieł rzeźbiarskich z różnych epok (il. 1 - 11). Każdy z nas widzi, że wszystkie przedstawiają człowieka. Zauważ jednak, że każda z tych postaci została wyrzeźbiona w inny sposób. Możemy więc powiedzieć, że każdej z tych rzeźb nadano inną formę. Dlaczego między nimi jest tak wiele różnic? Otóż każda epoka jest inna i ma to odbicie w sztuce. Np. pierwsza rzeźba powstała w starożytnym Egipcie - w państwie tym istniał wyraźny podział klasowy, który wyrażał się również w odmiennym sposobie przedstawiania postaci z różnych warstw społecznych. Faraona, którego otaczano boską czcią przedstawiano w tzw. "bezczasowej młodości", tzn. bez jakichkolwiek objawów starzenia się, wad urody. Nie trudno jest więc domyślić się, że podobizna musiała znacznie odbiegać od rzeczywistego wyglądu (il. 1)... Kolejna rzeźba "Dyskobol" (il. 2), pochodzi ze starożytnej Grecji - kraju, w którym narodziła się demokracja. Wszyscy obywatele byli równi wobec prawa, a o ich znaczeniu decydowały osobiste zasługi, szczególnie sprawność fizyczna i sukcesy sportowe. Wobec wielkiej wagi jaką przywiązywano do pięknego, sprawnego ciała, Grecy poszukiwali dla swoich rzeźb idealnych, matematycznie wyliczonych proporcji, bez starań o fizyczne podobieństwo. Charkterystyczne są tu twarze - ich wyraz jest zawsze tak samo spokojny, niezależnie czy przestawiano człowieka odpoczywającego czy skręconego w wysiłku sportowca. Całkowicie odmienny charakter mają realistyczne rzeźby rzymskie. Ilustracja 3 przedstawia przemawiającego urzędnika. Nie jest to postać wyidealizowana. Rzymianie swoje sukcesy w administracji, wojennych podbojach, gospodarce i budownictwie zawdzięczali realnemu, praktycznemu podejściu do życia. Toteż zamawiając swój portret, nie widzieli powodów, aby rysy ich twarzy miały być upiększone, niezgodne z rzeczywistym wyglądem. Dlatego też świadome dążenie do ukazywania osób w ich codzienności uważano za wartość pozytywną. Porównując tylko te dzieła, bądmy świadomi, że w ciągu wielu stuleci dzielących ich powstanie wiedza o świecie stale się zmieniała, co nie mogło pozostać bez wpływu na artystyczne upodobania. Jeszcze inne czynniki wpłynęły na powstanie pozostałych rzeźb, reprezentujących średniowiecze, renesans, barok, romantyzm, aż po współczesność. Te wszystkie okoliczności: stosunki społeczne panujące w kraju, gdzie powstało dzieło, obowiązująca religia, dostępna wówczas wiedza o przyrodzie i rządzących nią prawach, upodobania artystyczne składają się na formę dzieła sztuki - niezależnie od tego czy jest to budowla, rzeźba, czy obraz. Niezależnie od formy istniały tematy dzieł sztuki, które przez stulecia nie uległy zmianom. Znaczące innowacje wprowadził dopiero wiek XX.	5. MISTRZ Z NAUMBURGA Ekkehard ok. 1240 - 50
6. MICHAŁ ANIOŁ BUONAROTTI Mojżesz ok. 1513 - 15		7. GIANLORENZO BERNINI Dawid 1623
8. ANTONIO CANOVA Paulina Borghese jako Wenus 1808		9. AUGUSTE RODIN Myśliciel 1879 - 89
10. UMBERTO BOCCIONI Jedyne formy ciągłości w przestrzeni 1913		11. HENRY MOORE Leżąca postać 1938

Wizerunek Madonny ulegał ciągłej ewolucji...

Nie ma dwóch identycznych ludzi...

Jest zadaniem niemożliwym ukazanie wszystkich tematów i zagadnień poruszanych w dziełach sztuki, jednak postanowiliśmy wybrać te najbardziej typowe i pokazać w GALERII. Możesz tu obejrzeć dzieła z różnych epok, stworzone przez różnych artystów, zgrupowane tematycznie.

Czasami inspiracją dla artystów jest nie tylko ten sam temat, ale wręcz gotowy obraz. Tak stało się między innymi z obrazami Maneta (Olimpia i Śniadanie na trawie) i Diego Velázqueza (Panny dworskie), jednak najbardziej znanym obrazem, który wciąż intryguje i pobudza artystów, jest Mona Lisa Leonarda da Vinci.

Nie tylko wielcy artyści mają indywidualne spojrzenie na świat. W każdym z nas kryje się twórca, który zupełnie inaczej widzi to samo. Aby tego dowieść, przeprowadziliśmy eksperyment. Poprosiliśmy kilkunastu znajomych, aby narysowali portret Karola - czy chociaż dwa rysunki są takie same?

Każde dzieło, szczególnie współczesne (abstrakcyjne), można interpretować na wiele sposobów. Jak różnorodnie odbierane jest to samo dzieło przez wielu ludzi możesz się przekonać porównując swoją interpretację z interpretacją innych. Napisz nam co TY myślisz na temat tego dzieła.